MASON PROFFIT

 

ROCKFISH CROSSING

1972

U.S.

MUSICIENS :

John Talbot - Guitar, Steel Guitar, Banjo, Dobro, Vocals

Terry Talbot - Guitar, Jewsharp, Keyboards, Fiddle, Percussion, Vocals

Tim Ayres - Bass

Art Nash - Drums, Percussion

Bruce "Creeper" Kurnow - Keyboards, Harmonica

TITRES :

1. Jesse

2. You Win Again

3. Better Find Jesus

4. Summer Side Of Love

5. Breakin' Down 

6. Were You There

7. Hobo

8. A Thousand And Two

9. Medley: Cripple Creek/Quit Kickin' My Dog Around

10.Wetback

11.Medley: George's Jam/Call Me The Breeze 

La maison Warner Bros sert de cadre au quatrième LP de Mason Proffit ,qui en termine ainsi avec les labels indépendants, aux moyens limités, comme Tiger ou, plus particulièrement, Ampex, pour lequel a été publié le phénoménal Last Night I Had The Strangest Dream. Pour première collaboration, la maison de disques et leurs nouveaux protégés tombent d'accord sur un projet qui aille dans le même sens que ses devanciers : Rockfish Crossing est celui-ci. Le country-rock est en vogue et Mason Proffit y fait valoir d'indubitables dispositions, au point d'être regardés du coin de l'aeil par les meilleurs confrères de la profession et référencé par la critique comme étant un de ses plus grands défricheurs. Rockfish Crossing brasse, comme prévu, un mélange hybride de country et de rock pour répondre à ce que le marché américain demande. Les résultats sont cependant décevants, l'album ne marche pas beaucoup. Il ne parvient pas à se frayer une place auprès des vrais fans de country, tout comme il ne séduit pas plus les pro-rocks. (jean claude)

WANTED - 1969

MOVIN' TOWARD HAPPINESS - 1971

LAST NIGHT I HAD THE STRANGEST DREAM - 1971

BAREFOOT JERRY

 

SOUTHERN DELIGHT

1971

U.S.

MUSICIENS :

Mac Gayden — guitar, lead vocals (01, 02, 05, 07, 08, 10), bass (02)

John Harris — keyboards

Wayne Moss — bass, steel guitar (02), lead vocals (03), producer

Kenneth Buttrey — drums, lead vocals (04)

With:

Charlie McCoy — harp (01)

Bob Thompson — acoustic guitar (01)

TITRES :

1. Hospitality Song
2. I’m Proud To Be A Redneck
3. Smokies
4. Quit While You’re A Head (Song Of Sensible Compromise)
5. Blood Is Not The Answer
6. Come To Me Tonight
7. Finishing Touches
8. The Minstrel Is Free At Last
9. Nobody Knows
10. That’s OK, He’ll Be Your Brother Someday

Mélange agréable de rock sudiste et de pop

 Moss était de nouveau en action en 1971, formant Barefoot Jerry avec deux membres d'Area Code 615, le chanteur/guitariste Mac Gayden et le batteur Kenny Buttrey, ainsi que le claviériste John Harris.

DAVID CROSBY

 

IF I COULD ONLY REMEMBER MY NAME

1971

U.S.

MUSICIENS  :

David Crosby - guitars, vocals
Laura Allan - autoharp, vocal
Jack Casady - bass
David Freiberg - vocal
Jerry Garcia - guitars, pedal steel guitar, vocal
Mickey Hart - drums
Paul Kantner – vocal)
Bill Kreutzmann - drums, tambourine
Phil Lesh – bass, vocal
Joni Mitchell - vocals
Graham Nash – guitar, vocals
Gregg Rolie - piano
Michael Shrieve -drums
Grace Slick -vocal
Neil Young - guitars, bass, vibraphone, congas, vocals

TITRES :

1. Music Is Love
2. Cowboy Movie
3. Tamalpais High (At About 3)
4. Laughing
5. What Are Their Names
6. Traction in the Rain
7. Song With No Words (Tree With No Leaves)
8. Orleans (traditionnel)
9. I'd Swear There Was Somebody Here

Ce premier album de Crosby est un pilier de la culture rock, au delà de son temps, celui de 70'.

En effet cette oeuvre est animée par une force spirituelle et une énergie qui dépasse les modes, les années et les courants qui se sont depuis succédé et se succèderont. Résultat un chef d'oeuvre intemporel!

le gratin des musiciens, chanteurs et poètes (notamment de la west coast) y est présent: un écrin qui met en valeur le "diamant" qu'est la voix exceptionnelle et unique de CROZE. L'osmose est totale entre les différents intervenants dans chacun des morceaux crées par lui même. (cash)

GRAM PARSONS

 

GP

1973

U.S.

MUSICIENS :

Gram Parsons – lead vocals, acoustic guitar, producer
Emmylou Harris – female vocals
Barry Tashian – vocals, rhythm guitar
Rik Grech - bass, producer
John Conrad – bass
Ronnie Tutt, John Guerin, Sam Goldstein – drums
Glen D. Hardin – piano, organ, bandleader
James Burton – electric lead guitar, dobro
Al Perkins – pedal steel guitar
Buddy Emmons – pedal steel guitar
Byron Berline – fiddle
Alan Munde – banjo (01)
Ron Hicklin, Tom Bahler, Mitch Gordon, Lewis Morford – backing vocals (08)
Hal Battiste – baritone saxophone (09)

TITRES :

1. Still Feeling Blue
2. We'll Sweep Out The Ashes In The Morning
3. A Song For You
4. Streets Of Baltimore
5. She
6. That's All It Took
7. The New Soft Shoe
8. Kiss The Children
9. Cry One More Time
10. How Much I've Lied
11. Big Mouth Blues

Même s'il n'a pas eu le succès commercial escompté (la country-music était tout, sauf commerciale dans le milieu du rock de l'époque), la critique musicale, généralement avisée et compétente pour en juger, en a fait grand éloge et c'est bien là l'essentiel. G.P de 1973 est le premier des deux albums solos de Gram Parsons (que Rolling Stone Magazine, en 2004, a placé au 87ème rang des plus grands artistes de tous les temps) avec celui sorti à titre posthume Grievous Angel (1973). Malheureusement, ce génie, comme se plaît à le dire sa partenaire sur cet album, Emmylou Harris, aura une carrière individuelle très écourtée du fait de ses addictions aux drogues dures et à l'alcool. Quelques mois après la sortie de ce LP (janvier 1973), Gram Parsons succombe à une overdose (septembre 1973). Il avait alors 26 ans, avait, jusque là, joué un rôle capital dans le développement du country-rock et semblait promis à une très grande carrière. Cet ami de Keith Richards et habitué de la villa Nellcôte à Villefranche/Mer, où l'aiguille a du tourner, nous réalise un G.P exquis, cosmique... (jean claude)

GRAHAM NASH

 

SONGS FOR BEGINNERS

1971

U.K.

MUSICIENS :

Graham Nash — vocals; guitar
Rita Coolidge — piano
Jerry Garcia — pedal steel guitar on "I Used to Be a King" and "Man in the Mirror"
Neil Young — piano on "Better Days", "Man in the Mirror" and "I Used to Be a King"
Dorian Rudnytsky — cello on "Simple Man" and "Sleep Song"
Dave Mason — electric guitar on "Military Madness"
David Crosby — electric guitar on "I Used to Be a King"
Joel Bernstein — piano on "Military Madness"
Bobby Keys — saxophone on "There's Only One"
David Lindley — fiddle on "Simple Man"
Sermon Posthumas — bass clarinet on "Better Days"
Chris Ethridge — bass on "Man in the Mirror", "There's Only One", "Chicago" and "We Can Change the World"
Calvin "Fuzzy" Samuels — bass on "Military Madness", "Better Days" and "Be Yourself"
Phil Lesh — bass on "I Used to Be a King"
John Barbata — drums on "Military Madness", "I Used to Be a King", "Be Yourself", "Man in the Mirror", "There's Only One", "Chicago" and "We Can Change the World"; tambourine on "Chicago"
Dallas Taylor — drums on "Better Days"
P.P. Arnold — backing vocals on "Military Madness"
Venetta Fields, Sherlie Matthews, Clydie King, Dorothy Morrison — backing vocals

TITRES :

1. Military Madness.
2. Better Days.
3. Wounded Bird.
4. I Used to Be a King.
5. Be Yourself.
6. Simple Man.
7. Man in the Mirror.
8. There's Only On.
9. Sleep Song.
10. Chicago.
11. We Can Change the World.

C'est du grand art. Ce premier opus solo est sans doute un des meilleurs du Britannique, et il est bien difficile de citer une chanson qui soit moins réussie que les autres. A la rigueur, We Can Change The World, qui dure une minute et n'est, tout simplement, qu'une coda à Chicago, dont il reprend, sans interruption après Chicago justement, le refrain mantra. Mais pour peu connues qu'elles soient, les chansons de Songs For Beginners, de Wounded Bird à Be Yourself en passant par Sleep Song (deux/trois ans plus tard, Nash fera un Another Sleep Song !) et Man In The Mirror et évidemment l'ouverture, Military Madness, tout est superbe ici. Pour un premier album solo, c'est totalement prometteur. Son suivant, Nash attendra janvier 1974 pour le sortir.

WILD TALES - 1973

GRAHAM NASH

 

WILD TALES

1973

U.K.

MUSICIENS :

Graham Nash - vocals (01-10), electric rhythm guitar (01,02,06), electric piano (03,10), harmonica (03,07,09), acoustic guitar (04,07), piano (08,09)
David Crosby - vocals (03,05,09)
Joe Yankee (Neil Young) - acoustic piano (05)
Joni Mitchell - vocals (10)
Johnny Barbata - drums (01-06,09,10)
Tim Drummond - bass (01-10)
David Lindley - electric slide guitar (01,06), mandolin (03)
Joel Bernstein - acoustic guitar (02,10)
Ben Keith - pedal steel guitar (02,04,05,09), dobro (10)
Harry Halex - electric piano (05), acoustic guitar (09)
Dave Mason - 12-string guitar (07)

TITRES :

1. Wild Tales
2. Hey You (Looking At The Moon)
3. Prison Song
4. You'll Never Be The Same
5. And So It Goes
6. Grave Concern
7. Oh! Camil (The Winter Soldier)
8. I Miss You
9. On The Line
10. Another Sleep Song

Le second album en solitaire de Nash (il est l'auteur de titres d'anthologie comme Marrakech Express, Teach Your Children, Our House, Chicago...) confirme les aptitudes de l'ex-Hollies à faire de la très bonne chanson. De la chanson à mélodie. Accrocheuse, aux harmonies vocales toujours raffinées. Dans Wild Tales, sous-estimé à mon avis, Nash, qui vient de vivre un drame atroce en l'assassinat de sa compagne, se veut noir et triste. L'artiste est meurtri, à terre, et son folk merveilleux va s'en ressentir. (JeanClaude)

ROD STEWART

EVERY PICTURE TELLS A STORY

1971

U.K.

MUSICIENS :

Rod Stewart – lead vocals, acoustic guitar
Ronnie Wood – guitar, pedal steel guitar, bass guitar
Sam Mitchell – slide guitar
Martin Quittenton – acoustic guitar
Pete Sears – piano, celeste
Micky Waller – drums
Danny Thompson – upright bass
Andy Pyle – bass guitar
Dick Powell – violin
Lindsay Raymond Jackson ("the mandolin player in Lindisfarne") – mandolin
Long John Baldry – vocals on "Every Picture Tells a Story"
Maggie Bell – "vocal abrasives" on "Every Picture Tells a Story"
Madeline Bell and friends – "vocal abrasives" on "Seems Like a Long Time"
Ian McLagan – Hammond organ, piano on "(I Know) I'm Losing You"
Kenney Jones – drums on "(I Know) I'm Losing You" (uncredited)
Ronnie Lane – bass guitar and backing vocals on "(I Know) I'm Losing You" (uncredited)

TITRES :

1. Every Picture Tells A Story
2. Seem Like A Long Time
3. That's All Right
4. Amazing Grace
5. Tomorrow Is A Long Time
6. Henry
7. Maggie May
8. Mandolin Wind
9. I'm Losing You
10. Reason To Believe

En 1971, à la surprise de presque tout le monde, Rod Stewart livrait "Every Picture Tells a Story", un album parfait qui figurerait encore plus de 40 ans plus tard très haut dans la liste des meilleurs albums de l'histoire du Rock. Un mélange absurdement réussi de soul, de country, de rock'n'roll et de... folk celtique, interprété par des musiciens d'exception qui, tout en donnant l'impression d'une rencontre fortuite entre potes autour d'une (non, de plusieurs) Guiness, transforment chaque chanson en une fête des sens, sans jamais en faire trop. Et surtout un festival vocal qui laisse encore l'auditeur d'abord ébahi, puis rapidement conquis par ce déluge de sensations et de sentiments. Ici, l'excellence paraît facile, chaque musicien, chaque choriste y allant de sa petite démonstration sans que ça vire pour autant à l'exhibition gratuite (il est d'ailleurs passionnant de voir combien la guitare de Ronnie Wood fait des merveilles, alors qu'il est si peu intéressant au sein des Stones !). Chaque chanson de ce patchwork pour fêtards paraît meilleure, plus pertinente encore que la précédente, mais c'est le grand huit des émotions qui nous enivre vraiment (Pokespagne)

GASOLINE ALLEY - 1970

AN OLD RAINCOAT WON'T EVER LET YOU DOWN - 1970

JOHN PRINE

 

PINK CADILLAC

1979

U.S.

MUSICIENS :

John Prine: Rhythm Acoustic & Electric Guitars, Lead Vocals

Tom Piekarski: Bass

Howard Levy: Keyboards, Harmonica, Saxophone

John Burns: Lead Guitar

Angie Varias: Drums

With:

Jerry Phillips: Rhythm Acoustic Guitar on "Baby Let's Play House", Sandpaper Blocks on "No Name Girl"

Leo LeBlanc: Pedal Steel Guitar on "Ubangi Stomp", "Cold War", "Down By The Side Of The Road"

Billy Lee Riley: Rhythm Acoustic Guitar, Vocal on "No Name Girl"

Phyllis Duncan, Helen Bernard, Beverley White: Vocals on "Killing The Blues", "Down By The Side Of The Road"

TITRES :

1. Chinatown
2. Automobile
3. Killing the blues
4. No name girl
5. Saigon
6. Cold war (This cold war with you)
7. Baby let's play house
9. How lucky
10. Ubangi stomp

Ce qui pêche, en fait, Dans cet album, c'est le choix des titres. John Prine, jusque-là, a toujours davantage été un songwriter, interprète de ses propres œuvres, limitant les reprises au strict minimum, alors qu'ici la moitié des titres est empruntée à d'autres.

Bien sûr, le choix des reprises n'est pas forcément mauvais comme en témoignent "This Cold War With You", ballade sentimentale de Floyd Tillman, "Baby Let's Play House", un rock qu'Elvis avait lui-même enregistré dans les studios Sun ou encore "Killing The Blues" de Rolly Salley. (sampierre)

JOHN PRINE - 1971

DIAMONDS IN THE ROUGH - 1972