mercredi 28 décembre 2022

ALBERT LEE

 




HIDING 
1979
U.K.

MUSICIENS :
Albert Lee - Guitar, Keys, Mandolin, Vocals
Emory Gordy - Bass
John Ware - Drums
Ricky Skaggs - Fiddle
Glen D Hardin - Piano
Hank Devito - teel Guitar
Brian Ahern - Acoustic Guitar
Micky Raphael - Harmonica
Dave Peacock - Bass
Pete Gavin - Drums
Chas Hodges - Piano
Bruce Gary - Drums
Buddy Gene Emmons - Steel Guitar
Pat Donaldson - Bass
Gerry Conway - Drums
Brian Ahern - Rhythm Guitar–
Jerry Jumonville - Horns
Emmylou Harris, Ricky Skaggs, Don Everly, Rodney Crowell, Donivan Cowart - Harmony Vocals

TITRES  :
1. Country Boy
2. Billy Tyler
3. Are You Wasting My Time
4. Now And Then It's Gonna Rain
5. On A Real Good Night
6. Setting Me Up
7. Ain't Livin' Long Like This
8. Hiding
9. Hotel Love
10. Come Up And See Me Anytime
Le guitariste britannique Albert Lee ravit les mélomanes avec son jeu virtuose et sa technique étonnante depuis très longtemps. Ayant notamment accompagné Joe Cocker, Emmylou Harris, Eric Clapton ou The Everly Brothers, sa réputation de sideman par excellence est irréprochable. Il continue de tourner avec son propre groupe Hogan's Heroes ainsi qu'avec les Rhythm Kings de Bill Wyman
Albert Lee est au country rock ce que Dave Edmunds est au rhythm and blues, tous deux étant de superbes interprètes de leurs genres respectifs. Edmunds plongeant fréquemment dans le country rock, mais Lee y est beaucoup plus à l'aise. 'Hiding' est dominé par cette approche, 'Country Boy' lançant l'album sur un tempo rapide avec violon et pedal steel en appui. 
Parmi les autres morceaux, il y a une reprise de «Setting Me Up» de Dire Straits qu'Eric Clapton a également repris sur son album live «Just One Night» lorsque Lee était dans son groupe.

samedi 24 décembre 2022

POCO

 





PICKIN' UP THE PIECES
1969
U.S.

MUSICIENS :
Richie Furay – 12-string guitar, lead (1-3, 6, 8, 11-14) and backing vocals
Jim Messina – acoustic and electric 6-string guitars, backing and lead (10) vocals
Rusty Young – steel guitar, banjo, dobro, guitar, piano
George Grantham – drums, backing and lead (4, 5, 7) vocals

With:
Randy Meisner – bass guitar, backing vocals
Bobby Doyle – piano
Milt Holland – percussion

TITRES :
1.Forward
2.What a Day
3.Nobody's Fool
4.Calico Lady
5.First Love
6.Make Me a Smile
7.Short Changed
8.Pickin' Up The Pieces
9.Grand Junction
10.Oh Yeah
11.Just In Case It Happens, Yes Indeed
12.Tomorrow
13.Consequently, So Long
14.Do You Feel It Too
Ce band (qui à l'origine s'appelait Pogo mais qui dût changer son nom pour éviter un procès) signe chez Epic Records où il sort un premier album country-rock en 1969 ; c'est le disque qui nous concerne : Pickin' Up The Pieces. 
Ce groupe est mésestimé et mérité d'être mis sous les projecteurs tant il a été un pionnier de la fusion entre la country music et le rock aux States. Reconnaissable à leur son caractéristique, Poco établit un genre musical nouveau, articulé autour de la Steel guitare de Rusty Young, des jeux de guitares de Messina et Furay et des harmonies vocales (l'apport de la troisième voix que constitue l'arrivée de Grantham, est déterminante et qui est le fondement de leurs harmonies vocales). Cet album est excellent. J'en veux pour preuve le titre éponyme, un véritable hymne au country-rock et un commentaire sur le split du Buffalo. (Jean Claude)



jeudi 15 décembre 2022

SIOUXIE AND THE BANSHEES

 





THE SCREAM
1978
U.K.

MUSICIENS :
Siouxsie Sioux – vocals
Steven Severin – bass guitar
John McKay – guitars, saxophone
Kenny Morris – drums, percussion

TITRES :
1. Pure
2. Jigsaw Feeling
3. Overground
4. Carcass
5. Helter Skelter
6. Mirage
7. Metal Postcard Et
8. Nicotine Stain
9. Suburban Relapse
10. Switch
Siouxsie Sioux (Susan Dallion de son vrai nom) et Severin le bassiste, membres du Bromley Contingent, fan-club des Sex Pistols, ont commencé à jouer avec Marco Pirroni, futur Adam & The Ants et avaient comme batteur... Sid Vicious, deux mois avant que celui-ci ne rejoigne les Pistols. Une histoire de routes qui se croisent. Presque de famille. En 1978, après avoir remanié la formation (qui connaîtra toujours quelques fluctuations au cours des ans), Siouxsie et ses nouvelles recrues (John McKay et Kenny Morris) sortent leur premier album : "The Scream".



ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA

 





DISCOVERY
1979
U.K.

MUSICIENS :
Jeff Lynne – lead vocals, guitars (electric, acoustic 12-string), vocoder, backing vocals
Bev Bevan – drums, percussion, backing vocals
Richard Tandy – piano, synthesizer, Wurlitzer electric piano, clavinet, lead guitar (track 6), backing vocals
Kelly Groucutt – bass guitar, backing vocals, lead vocals

TITRES :
1. Shine A Little Love
2. Confusion
3. Need Her Love
4. The Diary Of Horace Wimp
5. Last Train To London
6. Midnight Blue
7. On The Run
8. Wishing
9. Don't Bring Me Down
10. On the Run (home demo
11. Second Time Around (home demo)
12. Little Town Flirt
Qui découvre ELO au travers de cet album sera surpris d'apprendre qu'après une période expérimentale puis proto-progressive, le groupe s'est acheminé vers un rock orchestral inventif et luxuriant dont la qualité des compositions renvoyait régulièrement aux meilleures heures du duo Lennon / McCartney. Oublié le rock progressif, aux oubliettes les inventions orchestrales et en sommeil les mélodies chatoyantes. A ce stade, il est utile de resituer les choses dans leur contexte. ELO est au faîte de sa popularité, Jeff Lynne combinant des dispositions pour la composition de chansons populaires et un sens de business man avéré. Ce dernier l'incite au fil des albums à policer sa production, lissant les aspérités, gommant peu à peu toute l'originalité des premiers disques pour plaire au plus grand nombre d'auditeurs. Parallèlement à cette évolution, le disco explose en 1978 à la suite du succès retentissant du film "Saturday Night Fever". Sans aller jusqu'à dire qu'il va vendre son âme au diable, Jeff Lynne profite de cette mode et cuisine à la sauce disco son nouvel album qui porte malicieusement le titre de "Discovery" (disco very). (musicwaves)

mercredi 14 décembre 2022

ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA

 





OUT OF THE BLUE
1977
U.K.

MUSICIENS :
Jeff Lynne – lead and backing vocals, lead rhythm and slide guitars, electric piano, Minimoog
Bev Bevan – drums, gong, various percussion, backing vocals
Richard Tandy – piano, electric piano, Minimoog, clavinet, electric guitar
Kelly Groucutt – co-lead vocals on "Sweet Is the Night", harmony and backing vocals, bass guitar, percussion
Mik Kaminski – violin
Hugh McDowell – cello
Melvyn Gale – cello, jangle piano on "Wild West Hero" (uncredited)

TITRES :
1. Turn To Stone
2. It’s Over
3. Sweet Talkin’ Woman
4. Across The Border
5. Night In The City
6. Starlight
7. Jungle
8. Believe Me Now
9. Steppin’ Out
- concerto For A Rainy Day
10. Standin’ In The Rain
11. Big Wheels
12. Summer And Lightning
13. Mr. Blue Sky
14. Sweet Is The Night
15. The Whale
16. Birmingham Blues
17. Wild West Hero
Jeff Lynne est un type qui a bon goût, il a la bonne idée d'être fan ultime des Beatles. Et il a monté dans les 70's ELO, un groupe dont il est le leader sans partage, évidemment fortement influencé, c'est le moins que l'on puisse dire, par les quatre de Liverpool. Aujourd'hui, on pourrait appeler ça un tribute-band. Jeff Lynne écrit tous les morceaux, joue de plusieurs instruments, arrange et produit, rien que çà ...
Le problème, c'est que vouloir être John, Paul, George, Ringo et George Martin à la place de John, Paul, George, Ringo et George Martin est quand même un sacré challenge à relever ...Aussi insurmontable que puisse paraître la tâche, Lynne et ses comparses dans ELO y arrivent ... quelques fois. Notamment dans ce « Out of the blue », en son temps (1977) double 33T, et souvent reconnu comme le must du groupe. (Lester Gangbangs)



dimanche 11 décembre 2022

FLEETWOD MAC

 






MYSTERY TO ME
1973
U.K.

MUSICIENS :
Bob Welch – electric guitar, acoustic guitar, bass guitar on "Keep on Going", lead and backing vocals
Bob Weston – electric guitar, slide guitar, acoustic guitar, backing vocals
Christine McVie – keyboards, lead and backing vocals
John McVie – bass guitar
Mick Fleetwood – drums, percussion

TITRES :
1. Emerald Eyes
2. Believe Me
3. Just Crazy Love
4. Hypnotized
5. Forever
6. Keep On Going
7. The City
8. Miles Away
9. Somebody
10. The Way I Feel
11. For Your Love
12. Why
fleetwood mac
Ce huitième album de Fleetwood Mac est publié en 1973. Dave Walker a été éconduit, Bob Weston, apparu sur Penguin, effectue son dernier travail pour le groupe. Bob Welch et Christine McVie prennent de plus en plus d'importance au sein du groupe, se partagent quasiment tous les titres de l'album (4 pour McVie et 6 pour Welch), qui s'inscrit dans un registre plus pop-rock.
Mystery To Me est le travail de référence de l'époque Welch. Deux titres absolument géniaux se dégagent du lot, par ailleurs de grand niveau : Hypnotized de Welch et Believe Me de McVie. The City, Miles Away, Emerald Eyes de Welch ne déparent en rien la qualité de Mystery To Me. Bien au contraire. Idem pour Christine McVie dont les Why et Just Crazy Love ont plus que leur place sur cet album vraiment merveilleux. Une reprise des Yardbirds (For Your Love) et Forever, cosigné par Welch,Weston et McVie, complètent le disque (Jean Claude)

samedi 10 décembre 2022

PILOT

 






SECOND FLIGHT
1975
U.K.

MUSICIENS :
David Paton - Lead vocals, Bass
Billy Lyall - Keyboards, Synthesizers, Piano and Backing vocals
Stuart Tosh - Drums and Backing vocals
Ian Bairnson - Electric guitar

TITRES :
1. You're my N°1
2. Love is
3. Call me round
4. 55° North 3° West
5. To you alone
6. Do me good
7. Heard it all before
8. Bad to me
9. You're devotion
10. January
11. Passion piece
11. Dear artist
pilot
En 1975, après le méga-succès du single "Magic" et une première tournée triomphale, Pilot se retrouve en studio pour un deuxième album, qui sort en avril 1975: "Second Flight" (#48 UK), produit par Alan Parsons.
Alors que le premier album avait été intégralement composé par Paton et Lyall, on remarque une première scission au sein du groupe, alors que David Paton se rapproche de Ian Bairnson.
Cet album sera le plus populaire du groupe, et deux singles vont cartonner en Angleterre: "January" (#1 UK-#87 US) et "Call Me Round" (#34 UK).
Malheureusement ce sera leurs derniers succès.
Il est vrai que la pop légère de Pilot est sympathique mais manque cruellement de génie et le groupe ne trouvera jamais son public.
En 1976, Alan Parsons, leur producteur, s'allie avec le lyriciste Eric Woolfson et ensemble, créent une oeuvre dédié à Edgar Allan Poe, sous le nom d'Alan Parsons Project.
Ayant besoin de musiciens confirmés, Parsons fait tout naturellement appel à ses potes de Pilot. (Rockclassics)

GARY NUMAN

 





THE PLEASURE PRINCIPLE
1979
U.K.

MUSICIENS :
Gary Numan – vocals; synthesizers (Minimoog, Polymoog); synthetic percussion
Paul Gardiner – bass
Chris Payne – keyboards (Minimoog, Polymoog, piano); viola
Cedric Sharpley – drums, percussion
Billy Currie – fadeout violin on "Tracks" and "Conversation"
Garry Robson – backing vocals on "Conversation"

TITRES :
1. Airlane
2. Metal
3. Complex
4. Films
5. Me
6. Tracks
7. Observer
8. Conversation
9. Cars
10. Engineers
11. Random
12. Oceans
13. Asylum
14. Me I disconnect from you (live)
15. Bombers (live)
16. Remember I was vapour (live)
17. On Broadway (live)

Le 'principe du plaisir' est-il auditif ? En tous cas, cette galette, la 2ème en solo pour Gary Numan (quoique le précédent opus soit encore estampillé Gary Numan/Tubeway Army, bien que notre homme y mène la baraque de A à Z), est un régal pour les oreilles. Moins hypnotique et étouffant que ne le sera 'Telekon', cet album porte encore en lui l'énergie de Tubeway Army mêlée à des structures synthétiques toujours plus développées (encore que 'Replicas' témoignait déjà d'une belle maturité en ce domaine).
 Le résultat est des plus plaisants: une musique à la fois sombre et froide emplie de nappes de basse, de rythmes secs, de plages de synthé tantôt inquiétantes tantôt spatiales, menée pourtant par une énergie assez porteuse (nous sommes loins des climats maladifs de 'Telekon'), la parfaite rencontre entre la new wave et des tentations légèrement cold wave. Rien d'organique pourtant là-dedans en dehors du chant, on note même une légère linéarité en matière d'écriture mais on se laisse volontiers entraîner dans cet univers artificiel entre une version pop de Kraftwerk et une noirceur personnelle typique de Gary Numan. (Shelleyan)


ERIC CLAPTON

 






NO REASON TO CRY
1976
U.K.

MUSICIENS :
Brains Bradley
Sandy Castle - vocal
Eric Clapton - guitar,vocal
Rick Danko - bass
Terry Danko - percussion
Jesse Davis - guitar
Bob Dylan - vocal
Yvonne Elliman - vocal
Bobby Ellis - trumpet
Georgie Fame - keyboards
Albhy Galuten - piano
Geff Harrison
Levon Helm - drums
Garth Hudson - keyboards,saxophone
Chris Jagger - vocal
Konrad Kramer
Dick Lapalm
Dread Lever
Marcy Levy - vocal
Dominic Lumetta
Richard Manuel - drums
Ralph Moss - percussion
Jamie Oldaker - drums
Billy Preston - keyboards
Carl Radle - bass
Robbie Robertson - guitar,keyboards
Sergio Rodriguez - percussion
Larry Samuels
Dick Sims - keyboards
Wilton Spears
George Terry - guitar
Mickey Turner
Melvin (Wah Wah) Watson - guitar
Ron Wood - guitar

TITRES :
1. Beautiful Thing
2. Carnival
3. Sign Language
4. County Jail Blues
5. All Our Past Times
6. Hello Old Friend
7. Double Trouble
8. Innocent Times
9. Hungry
10. Black Summer Rain
11. Last Night

eric clapton
En 1976, Eric Clapton s'est retrouvé en studio avec le gratin de la scène rock. Ron Wood qui venait d'être intronisé Rolling Stones était de la partie, tout comme Bob Dylan, Georgie Fame (pionnier du rhythm'n'blues anglais) et les membres du Band Robbie Robertson, Rick Danko et Richard Manuel. Il en résulte un album profondément marqué par le folk-rock ("Sign Language" de Dylan, "Beautiful Thing" de Danko et Manuel ou bien "All Our Past Times" de Danko) et par la volonté d'un guitariste de jouer plus laid back qu'à l'habitude ("Hello Old Friend", "Innocent Times"). Cela étant, le blues demeure au coeur des préoccupations esthétiques de Clapton, "Double Trouble" d'Otis Rush et "Last Night" de Little Walter s'inscrivant même parmi ses plus lumineuses recréations. (Philippe Margotin)