THE CHARLIE DANIELS BAND

 

NIGHTRIDER

1975

U.S.

MUSICIENS :

Charlie Daniels – banjo, fiddle, guitar, mandolin, vocals

Taz DiGregorio – keyboards, vocals

Tom Crain - guitar, vocals

Charlie Hayward – bass guitar

Don Murray – drums

Fred Edwards – drums

With:

Toy Caldwell – steel guitar on "Damn Good Cowboy"

Jai Johanny Johanson – Congas on "Everything Is Kinda All Right"

TITRES :

1. Texas
2. Willie Jones
3. Franklin Limestone (Tom Crain)
4. Evil
5. Everything Is Kinda All Right
6. Funky Junky
7. Birmingham Blues
8. Damn Good Cowboy
9. Tomorrow's Gonna Be Another Day

Avec Fire On The Mountain, nous sommes rentrés de plain-pied dans la période dorée du Charlie Daniel Band. Si l'opus précédent a permis à Charlie et sa clique de fixer le son qui allait contribuer à sa popularité et de faire un appel du pied au camp des irréductibles opposants à la fusion du rock, de la country et du blues, Nightrider (1975), enregistré à Macon (dans les studios Capricorn, passage obligé pour qui se revendiquait southern rock), les rallie définitivement à sa manière de voir son rock aux couleurs du sud. Charlie bonifie plus encore ses compositions, leur fait visiter d'autres territoires et resserre les boulons d'un collectif auquel il peut tout demander. Non content de posséder des musiciens de premier plan (Tom Crain et Don Murray sont les petits derniers, officiant en lieu et place de Barry Barnes et Gary Allen), il se permet le luxe, vu son statut dans le landerneau, de pouvoir disposer du fabuleux guitariste gaucher Toy Caldwell (sur l'excellent Damn Good Cowboy), faisant bénéficier le disque d'une indéniable plus-value. En étant plus country qu'à l'ordinaire, Charlie et ses babas parviennent à faire mouche de Texas à Tomorrow's Gonna Be Another Day. Seul bémol, Funky Junky, surprenant dans sa parution d'origine (voir Honey In The Rock ou Uneasy Rider), à force d'être revu et corrigé, s'en trouve dénaturé et, non seulement perd de sa splendeur. mais également de sa crédibilité. (jean-claude)

CHARLIE DANIELS - 1971

TE JOHN, GREASE AND WOLFMAN - 1972

FIRE ON THE MOUNTAIN - 1974

PURE PRAIRIE LEAGUE

 

PURE PRAIRIE LEAGUE

1972

U.S.

MUSICIENS :

Craig Fuller – lead guitar, vocals

George Powell – finger-style guitar, rhythm guitar, vocals

Jim Lanham – bass guitar, background vocals

John David Call – steel guitar

Jim Caughlan – drums

With:

Hugh McCracken – guitar

Barbara Merrick – vocals

Starr Smith – vocals

James "Westy" Westermeyer – vocals

TITRES :

1. Tears
2. Take It Before You Go
3. You’re Between Me
4. Woman
5. Doc’s Tune
6. Country Song
7. Harmony Song
8. It’s All On Me

Les plus anciens, et amateurs de country-rock, n'auront pas perdu de vue PPL, alias Pure Prairie League, ce groupe de l'Ohio créé, dans un premier temps, autour de Craig Fuller (super auteur-compositeur), Tom McGrail, Jim Caughlan, des potes de lycée, complété ensuite par George Ed Powell, Kenny May, David Workman, John Call et encore plus tard, par Jim Lanham. 

De la fin des années 60 au début des années 80, Pure Prairie League a publié huit albums studio dont certains ne sont pas piqués des vers... En fait, il n'y avait pas qu'Eagles et consorts pour donner au sud et au country-rock ses lettres de noblesse. 

Ce premier album éponyme de 1972 retranscrit parfaitement le climat que tout accro du genre recherche dans cette musique. D'où un premier jet très réussi, avec de belles instrumentations, de belles guitares, de belles harmonies, un Craig Fuller inspiré lyriquement. Cet album sent bon les terres arides et désertiques d'où émergent quelques cactus chétifs. Produit par un certain Robert Alan Ringe, inconnu au bataillon, il met sur le devant de la scène Tears, Take It Before Tou Go, Song Harmony notamment, mais tout s'écoute avec plaisir. 

L'originalité de cette formation et de sa production discographique réside dans l'illustration très caractéristique de ses pochettes dessinées par Norman Rockwell, artiste américain très populaire dans les années 50/60.

EAGLES

 

ONE OF THESE NIGHTS

1975

U.S.

MUSICIENS :

Don Henley – lead vocals, drums

Glenn Frey – piano, backing vocals

Don Felder – lead guitar, rhythm guitar

Randy Meisner – bass guitar, backing vocals

Bernie Leadon – rhythm guitar, backing vocals

TITRES :

1. Lyin Eyes

2. Take It To The Limit

3. Too Many Hands

4. Hollywood Waltz

5. Journey Of The Sorcerer

6. I Wish You Peace

7. Visions

8. One Of These Nights

9. After The Thrill Is Gone

Sur cet album, le groupe évolue et s'éloigne encore un peu plus de ses racines country, mais il trouve un équilibre entre country/rock/musique psyché, et garde une ambiance un peu "western/grands espaces". Il a un petit quelque chose de plus qu'Hotel California qui le rend exceptionnel.

EAGLES - 1972

DESPERADO - 1973

ON THE BORDER - 1974

EAGLES

 

ON THE BORDER

1974

U.S.

MUSICIENS :

Glenn Frey – vocals, acoustic and electric rhythm guitars, lead guitar, piano, slide guitar on "Midnight Flyer" and "Is It True"
Don Henley – vocals, drums
Bernie Leadon – vocals, electric and acoustic lead and rhythm guitars, banjo, pedal steel guitar
Randy Meisner – vocals, bass guitar
Don Felder – lead guitar on "Already Gone" and slide guitar on "Good Day in Hell" (credited as "late arrival")

TITRES :

1. Already Gone
2. You Never Cry Like A Lover
3. Midnight Flyer
4. My Man
5. On The Border
6. James Dean
7. Ol’55 (TOM WAITS)
8. Is It True?
9. Good Day In Hell
10. The Best Of My Love

Comment faire mieux que "Desperado" ?

En l'absence de réponse, le groupe va tenter d'établir un compromis entre la simplicité du premier album et l'ambition du second. Les Eagles repartent à Londres pour commencer donc les séances de leur troisième album "On The Border". Mais les choses tournent mal. Le producteur Glyn Johns pense que les Eagles sont incapables de faire du rock et veut les confiner uniquement dans un registre de ballades Country Rock. Le groupe reprend ses guitares et rentre à L.A. avec uniquement deux chansons de terminées, "The Best Of My Love" et "You Never Cry Like A Lover", deux superbes ballades co-signées par Henley et Frey avec l'aide de JD Souther.

EAGLES - 1972

DESPERADO - 1973

TIMBER

 

PART OF WHAT YOU HEAR

1970

U.S.

MUSICIENS :

Roger Johnson - Lead Guitar, Vocals

Wayne Berry - Vocals, Bass, Guitar

George Clinton - Vocals, Keyboards, Woodwinds, Autoharp

Warner Charles Davis - Drums, Percussion

Judy Elliott - Vocals

TITRES :

1. Tip Top

2. All But Gone

3. Good Intentions

4. Part Of What You Hear

5. Boat Ride

6. In It 

7. She's My Lady

8. Go On Alone

9. A Sad Song

10.Country Blue / Don't Hide Tonight 

Le groupe parvient à juxtaposer country et rock sans que cela ne crée un mélange discordant. 

Il ne s'agit pas d'un rock classique avec des pédales steel, mais d'un mélange honnête de styles qui rappelle Buffalo Springfield . 

À l'instar des Springfield, les auteurs-compositeurs de Timber se complètent et se stimulent mutuellement, et trois chanteurs principaux apportent chacun leur touche personnelle.

Timber semblait promis à un brillant avenir, mais Kapp était en pleine fusion avec MCA et n'a pratiquement rien fait pour promouvoir le groupe. "Part of What You Hear" est vibrant et audacieux, repoussant les limites du genre et de la structure musicale. 

Même à l'ère d'Internet, quelques perles rares restent cachées. Ce premier album prometteur en fait partie. (ochsfan)

THE SOUTHER-HILLMAN-FURAY BAND

 

THE SOUTHER-HILLMAN-FURAY BAND

1974

U.S.

MUSICIENS :

JD Souther - vocals, guitar
Chris Hillman - vocals, bass, mandolin, guitar
Richie Furay - vocals, guitar
Jim Gordon - drums, percussion
Paul Harris - keyboards
Joe Lala - percussion on "Border Town" and "Rise and Fall"
Al Perkins - pedal steel guitar, guitar and bass on "Heavenly Fire" dobro on "Rise and Fall"

TITRES :

1. Fallin’ In Love

2. Heavenly Fire

3. The Heartbreaker

4. Believe Me

5. Border Town

6. Safe At Home

7. Pretty Goodbyes

8. Rise And Fall

9. The Flight Of The Dove

10. Deep, Dark And Dreamless

On ne peut pas faire référence à ce groupe sans parler de David Geffen, alors incontournable initiateur d'Asylum Records (1971) et sans lequel ce trio n'aurait vraisemblablement pas pris forme. Geffen, déjà derrière les engagements sous le label Atlantic, de Crosby Stills & Nash, puis de Jackson Browne, Joni Mitchell, Bob Dylan, Tom Waits, avait dans l'idée de refaire le coup de CS&N.

 Il est vrai que John David Souther, Chris Hillman et Richie Furay réunis, ça a drôlement de la gueule. 

Le premier nommé est un excellent et sensible auteur-compositeur ayant aeuvré notamment pour les Eagles. Hillman, faut-il encore le présenter ? Byrds, Flying Burrito Brothers, Manassas... que du lourd ! Richie Furay n'est pas en reste et affiche une présence influente dans Buffalo Springfield et Poco. 

Geffen met son projet à exécution en 1973. Le trio est alors complété par trois ex-Manassas : Paul Harris aux claviers, Al Perkins (guitare, pedal steel et dobro) et Joe Lala (aux percussions). L'arrivée du schizo Jim Gordon (batteur de Derek & The Dominos et assassin de sa mère) fixe cette formation à 7 unités. 

Réunir des stars, c'est une chose. 

Chacun peut apporter à la collectivité son lot de titres (généralement bons), chaque titre peut être agréablement exécuté, chacun membre peut réciter sa partition à la perfection, cependant, si le liant entre les différentes composantes fait défaut, l'effet obtenu n'est pas à la hauteur des espoirs légitimement entretenus. C'est le cas. Et c'est ce qui traduit ce premier album du Souther Hillman Furay Band. Geffen avait de l'ambition pour cette formation créée de toutes pièces et n'imaginait pas la déception qui allait naître de ce disque.

 Les dix titres proposés sont corrects. The Heartbreaker et Border Town de Souther, Fallin' In Love (Furay), Believe Me (encore Furay), Safe At Home de Chris Hillman sont agréables, mais, dans son ensemble, cet album de 1974 est d'un intérêt moindre pour les vrais fans des artistes de cette période, même fait par de très grands professionnels. Pour ces raisons de sauce qui ne prend pas vraiment. Mais il ne fait pas de mal à écouter ces gars, non plus.

 A noter que Heavenly Fire (signé de Len Fagan et Chris Hillman) est un hommage à Gram Parsons qui venait de décéder en septembre 1973. 

Le rock n'oublie jamais les siens. (jean Claude)

CHARLIE DANIELS

 

FIRE ON THE MOUNTAIN

1974

U.S.

MUSICIENS :

Charlie Daniels – electric, slide and acoustic guitars, banjo, fiddle, lead vocals

Joel "Taz" DiGregorio – keyboards, vocals

Barry Barnes – electric and acoustic guitars, vocals

Mark Fitzgerald – Bass guitar

Gary Allen – drums, percussion

Fred Edwards – drums

With:

Richard Betts – dobro on "Long Haired Country Boy"

Jaimie Nichol – congas 

TITRES :

1. Caballo Diablo
2. Long Haired Country Boy
3. Trudy
4. Georgia
5. Feeling Free
6. The Souths Gonna Do It
7. New York City King Size Rosewood Bed
8. No Place To Go
9. Orange Blossom Special

Bien équilibré entre rock et country, éclectique et sous diverses influences, composé de titres qui méritent bien de faire un crochet pour vérifier, des musiciens qui en exploitent au mieux toute la substantifique moelle, sans briller individuellement mais en la jouant collectif, il n'en faut pas plus pour faire de Fire On The Mountain (1974) le morceau de choix de la discographie alors en cours du Charlie Daniels Band.

 Aucun disque du CDB n'avait encore atteint ce niveau. Fire On The Mountain est son exceptionnelle référence. Là où le groupe pêchait souvent par son côté foutoir et dispersé, il révèle au travers de ce disque sa capacité à se recentrer pour restituer un mélange fusionné parfaitement dosé, précis et performant. Il s'ensuit un LP qui n'a pas son pareil pour promouvoir le rock sudiste. (jean claude)

CHARLIE DANIELS - 1971

TE JOHN, GREASE AND WOLFMAN - 1972

MASON PROFFIT

 

LAST NIGHT I HAD THE STRANGEST DREAM

1971

U.S.

MUSICIENS :

Terry Talbot - Guitar, Vocals

John Michael Talbot - Guitar, Vocals
Ron Schuetter - Guitar, Vocals
Tim Ayers - Bass
Art Nash - Drums

TITRES :

1. In The Country/Sparrow
2. 24 Hour Sweetheart
3. Last Night I Had The Strangest Dream
4. Hope
5. Freedom
6. 500 Men
7. Jewel
8. Eugene Pratt
9. Mother
10.My Country

Le jeune Talbot, a été de tous les albums de Mason Proffit, dont ce Last Night I Had The Strangest Dream (1971), qui, en lisant entre les lignes, préfigure l'orientation religieuse qu'il va donner à sa vie. 

A sa publication (pour Ampex Records), il avait 17 ans, ne l'oublions pas. 

Passé quasiment inaperçu de son temps, ce disque, leur troisième, est vu autrement au 21ème siècle. 

Remarquable dans son écrin mélodieux, porteur, comme c'est une habitude militante depuis Wanted, de messages matures et déterminés à caractères politiques et sociaux, nourri à la sauce cocktail rock, folk, country, légèrement colorée de blues, soutenu par des voix taillées sur mesure pour valoriser le genre, LNIHTSD, alors incontestable ouvrage en 1971 (hélas méprisé), s'impose derechef quarante ans plus tard. Huit des dix titres de l'album portent la signature des Talbot Brothers (John et Terry), le complément étant l'apanage d'Ed McCurdy (la chanson titre) et emprunté au répertoire traditionnel (My Country). 

La chanson titre est une pure merveille. Hope en est une autre. Jewel, itou. L'histoire de cette jeune noire victime de la violence et du racisme de l'homme blanc, est poignante telle que restituée. La steel guitare de Talbott n'en finit plus de verser des larmes compatissantes. 

Merveille également, Eugene Pratt, classique folk protestataire qui part en guerre contre... la guerre et son utilité. 

Puis, il y a 24 Hour Sweetheart, In The Country l'écolo, 500 Men, Mother... L'écoute de ce petit bijou de country-rock vous en apprendra plus sur le talent de ces gus que n'importe quelle biographie. 

Ne soyez pas surpris de vous retrouver sur le cul ; c'est également arrivé aux Eagles. J'allais oublier... le beau moustachu en haut et à droite de la pochette... n'est pas David Crosby ! (jean-claude)

WANTED - 1969

MOVIN' TOWARD HAPPINESS - 1971

MASON PROFFIT

 

MOVIN' TOWARD HAPPINESS

1971

U.S.

MUSICIENS :

Terry Talbot - Acoustic, Electric Guitar, Piano, Vocals

John Talbot - Acoustic, Electric Guitar, Vocals

Tim Ayres - Bass

Art Nash - Drums, Percussion

Ron Schuetter - Guitar, Vocals

TITRES :

1. Michael Dodge
2. Hard Luck Woman
3. Children
4. Hokey Joe Pony
5. Flying Arrow
6. Old Joe Clark
7. Let Me Know Where You're Goin'
8. Melinda
9. Good Friend Of Mary's
10.He Loves Them
11.Everybody Was Wrong

Menés par les Talbot Brothers, le groupe interprète un ensemble de chansons rock, aux accents country, de leur propre composition. Banjo, steel guitar et dobro y sont omniprésents, tout en conservant une sonorité plus rock que country pure. La plupart des chansons sont au-dessus de la moyenne, mais certaines souffrent de refrains un peu kitsch. C'était une musique correcte en 1971, qui a bien résisté face à ses contemporains comme The Eagles, Poco et NRPS.

WANTED - 1969