ITHACA

 

A GAME FOR ALL WHO KNOW

1973

U.K. 

MUSICIENS :

Lee Menelaus -- vocals

Peter Howell - guitar, mandolin, piano, organ, recorder, percussion, 

John Ferdinando - guitar, bass, auto harp, organ, vocals

With:

Martin Garrett - 12-string guitar

Robert Ferdinando - Classical guitar (6)

Brian Hussey - drums

Andrew Lowcock - timpani, flute (2)

TITRES :

1. Journey

2. Questions

3. Times

4. Feelings

5. Dream

6. A Game For All Who Know

7. All My Life

8. The Poem

9. Peace Of Mind

Un nouvel album ProgRock Ppsychédélique somptueux de Peter Howell et sa bande. 

Il rappelle beaucoup leur précédent projet, Agincourt, mais en encore plus aérien, éthéré et romantique. Les fans de Belle & Sebastian devraient absolument l'écouter.

AGINCOURT - FLY AWAY - 1970

SOLUTION

 

SOLUTION

1971

NEDERLANDS

MUSICIENS :

Willem Ennes - Piano, Electric Piano, Organ

Tom Barlage - Flute, Alto, Soprano Sax

Peter V. D. Sande - Bass, Vocals

Hans Waterman - Drums

With:

Steve Boston - Congas, Cowbell On "Phases"

TITRES :

1. Koan

2. Preview

3. Phases

4. Trane Steps

5. Circus Circumstances

Solution est le premier album du groupe de jazz rock fusion néerlandais Solution

Il s'agit du seul album de Solution avec le chanteur et bassiste d'origine, Peter van der Sande, remplacé par Guus Willemse peu après la sortie du LP.

 Van der Sande assure le chant sur "Phases", tandis que les quatre autres titres sont instrumentaux. L'album « Solution » a été enregistré en trois jours consécutifs en mai 1971.

"Koan", "Trane Steps" et "Circus Circumstances" se caractérisent par un jeu frénétique du groupe, contrastant avec le morceau relativement paisible "Preview". Le thème de ce dernier sera par la suite intégré aux codas de "Second Line" et "Third Line" sur les deux albums suivants.

"Circus Circumstances" est basé sur une composition du compositeur français Jacques Ibert .

SUNBIRDS

 

SUNBIRDS

1971

GERMANY - U.E.

MUSIIENS :

Klaus Weiss — drums

Ferdinand Povel — flutes

Philip Catherine — guitar

Fritz Pauer (Friedrich Bauer) — Hohner electric piano, organ

Jimmy Woode (James Bryant Woode) — bass

With:

Juan Romero — percussion

TITRES :

1. Sunbirds
2. Sunshine
3. Kwaeli
4. Spanish Sun
5. Blues For D.S.
6. Sunrise
7. Fire Dance

Au lieu d'un krautrock teinté de jazz comme Embryo, c'est du jazz teinté de krautrock… et c'est spectaculaire. 

Les jams libres et fluides sont super hypnotiques et groovy, on s'y perd avec délice. C'est suffisamment intéressant pour captiver l'attention, mais assez répétitif pour que les détails passent au second plan au profit d'un groove irrésistible...

...Il fut un temps où le prog, ou musique progressive, était indéniablement influencé par le jazz… puis il a semblé s'en éloigner et se fragmenter en quelque chose de si lourd que mes oreilles n'étaient plus prêtes à l'écouter. La véracité de ce que je viens de dire est facile à vérifier : le batteur Klaus Weiss a formé Sunbirds en 1971, fort d'une solide et remarquable expérience dans le jazz, ayant joué avec des musiciens tels que Johnny Griffin, Kenny Drew, Bud Powell et Don Byas [si je ne me trompe pas].

Entouré d'un groupe de jazzmen passionnés, légèrement influencés par le rock, Weiss a créé l'un des meilleurs albums à écouter tard le soir. Sunbirds est d'une énergie éthérée, avançant et se rassemblant quand il le faut, afin de souligner et de développer une atmosphère enchanteresse. Leurs chansons se mêlaient souvent aux classiques psychédéliques attendus, aux aurores, comme une brume légère sur un coin de rue désert, tandis que le feu tricolore oscille… sans âme qui vive.

C'est l'une de ces magnifiques épopées vagabondes, à l'instar de "White Bird" de It's A Beautiful Day, qui défie toute catégorisation. Les morceaux, doux et profonds, imprégnés d'expérience et offerts avec grâce, évoluent dans leur propre univers, comme un instant suspendu, un moment qui définit assurément son époque et qu'il ne faut en aucun cas manquer. (Chronique StreetMouse)

ARDO DOMBEC

 

ARDO DOMBEC

1971

GERMANY

MUSICIENS :

Helmut Hachmann - saxophone, flute

Harald Gleu - guitar, vocals

Wolfgang Spillner - drums, vocals

Michael Ufer - bass

TITRES :

1. Spectaculum

2. Supper Time

3. A Bit Near the Knuckle

4. Clean-Up Sunday

5. Downtown Paradise Lost

6. Oh, Sorry

7. 108 

8. Unchangable Things?! 

Bonus:

9. Heavenly Rose

10. Open the Door, Open Your Mind

11. Young and Strong

12. Riverside

Ardo Dombec se distingue des autres groupes heavy-blues-prog-rock-  fusion du début des années 70 par l'omniprésence du saxophone, rappelant parfois le groupe de rock fusion néerlandais  Solution. 

De par les sous-genres susmentionnés, Ardo Dombec s'inscrit parfaitement dans la catégorie art-rock des années 70. La batterie et la basse sont souvent très rapides, rythmiques et complexes, flirtant avec des éléments jazz-fusion et évoquant les débuts de Camel, sans les claviers. 

Malgré leurs origines allemandes, Ardo Dombec n'a rien à voir avec le style "Krautrock". 

Les paroles sont chantées en anglais. 

Les morceaux sont plutôt rock-progressifs. 

De nombreuses parties de flûte, à la Jethro Tull, Focus et même Camel, apportent une variété intéressante. 

Le morceau "Downtown Paradise Lost" avec son agréable solo d'harmonica témoigne également de la polyvalence des musiciens. 

La musique est addictive, maîtrisée et structurée, autant d'éléments qui me permettent de qualifier l'album d'excellent. Certains titres sont plus accrocheurs, associés au chant caractéristique. (greenback)

PANCAKE

 

ROXY ELEPHANT

1975

GERMANY

MUSICIENS :

Werner Bauer - bass guitar, vocals

Günther Konopik - drums, percussions

Walter Negele - guitar

Tommy Metzger - guitar, vocals

Hampy Nerlich - vocals

TITRES :

1. Heartfire

2. Rolltreppe

3. Aeroplane

4. End Of The Day

5. Remember

6. Long Life

7. Harmony

8. Roxy Elephant

Pancake était un groupe de "krautrock" atypique, formé par Werner Bauer. Deux chefs-d'œuvre longtemps oubliés ont été publiés sous ce nom : Roxy Elephant (1975) et Out of the Ashes (1977).

Leur son heavy-psychédélique-prog est caractéristique où se mêle à une puissance épique, des arrangements majestueux et des chansons d'une grande intensité émotionnelle. Ces albums ont été réédités par Garden of Delights pour notre plus grand plaisir. 

"Roxy Elephant" est un album de heavy prog-rock, axé sur les guitares, mais sans grande originalité ni puissance. 

Les guitares de Tommy Metzger et Walter Negele sont sympas, mais manquent un peu d'impact. Quelques touches de clavier pour étoffer le son auraient sans doute été bénéfiques. 

Malgré tout, c'est un album de hard rock du milieu des années 70 tout à fait correct. 

La pochette me rend nostalgique des années 70. (chronique rod45)

LEGEND

 

LEGEND

1969

U.K.

MUSICIENS :

Mickey Jupp - Vocals, Piano, Guitar
Chris East - Vocals, Harmonica,Guitar
Steve Geere - Vocals, Bass
Nigel Dunbar - Drums

TITRES :

1. National Gas 

2. Heather On The Hill

3. Tombstone

4. Come Back Baby

5. City

6. Good Boy/Groovette 

7. Wouldnt You

8. Doncaster By-Pass 

9. Twenty Carat Rocke

10.Bartenders Blues

11.Good Money

12.Shinding

Ils ont enregistré cet album pour Bell Records en une seule session de huit heures, comprenant des chansons de blues acoustiques telles que « Natural Gas », ainsi que des morceaux rock entraînants comme « Doncaster By Pass » et « Twenty Carat Rocker ».

Cette formation de Legend s'est séparée après un seul concert, faisant de leur album un souvenir légendaire et un objet de collection incontournable.

MOONSHINE - 1972

NAZZ

 

NAZZ

1968

U.S.

MUSICIENS :

Todd Rundgren – electric guitar, backing vocals, string arrangements
Robert "Stewkey" Antoni – lead vocals, organ, electric and acoustic pianos
Carson Van Osten – bass guitar, backing vocals
Thom Mooney – drums, percussion

TITRES :

1. Open My Eyes
2. Back Of Your Mind
3. See What You Can Be
4. Hello It’s Me
5. Wildwood Blues
6. If That’s The Way You Feel
7. When I Get My Plane
8. Lemming Song
9. Crowded
10. She’s Goin’ Down

L'énigmatique Nazz (et non pas The Nazz) est né à Philadelphie, en 1967, du fait de la réunion de Robert Stewkey Antoni (chant et claviers), de Thom Mooney (batterie), de Carson Van Osten (basse) et du tout jeune guitaristeTodd Rundgren, alors âgé d'à peine vingt ans. Ces deux derniers ayant préalablement joué dans Woody's Truck Stop, groupe de blues (nom du garage de motos où le groupe répétait), il n'en faut pas plus pour couper court à la rumeur persistante selon laquelle Nazz est le premier groupe de Todd Rundgren. Dont acte. 

Ce point étant précisé, dire de Nazz qu'il a injustement été sous-estimé, est une lapalissade. La présence de John Kurland, manager, et de Michael Friedman, manager associé, leurs choix stratégiques parfois douteux, ont certainement contribué à cette situation. Sa carrière a été brève, mais ponctuée de beaux faits d'armes. Puisant son inspiration dans le creuset de l'omniprésente et massive Bristish Invasion, influencé par les Beatles (qui ne le serait pas ?), Nazz (dont le nom est extrait du titre des Yardbirds, The Nazz Are Blue) est une des premières formations de garage rock psychédélique des sixties. (jean claude)

NAZZ NAZZ - 1969

NAZZ III - 1971