CERVELLO

 

MELOS

1973

ITALY

MUSICIENS :

Gianluigi Di Franco - lead vocals, flute, small percussion

Corrado Rustici - lead guitar, recorder, flute, vibraphone, vocals

Giulio D'Ambrosio - electric saxophone (contralto & tenor), flute, vocals

Antonio Spagnolo - bass, 6- & 12-string acoustic guitars, pedals, recorder, vocals

Remigio Esposito - drums, vibraphone

TITRES :

1. Canto Del Capro
2. Trittico
3. Euterpe
4. Scinsione (T.R.M)
5. Melos
6. Galassia
7. Affresco

 "Melos" est l'un des meilleurs albums de la scène progressive italienne. Le style se rapproche d' Osanna , mais en plus fougueux et évocateur. Le son, résolument vintage, contribue à créer une atmosphère magique. 

Le chant est superbe, lumineux et charismatique. 

Les parties instrumentales sont d'une grande cohérence et d'une grande précision, avec de subtiles influences folk et jazz mêlées à une énergie rock plus brute. (wago)

MYTHOS

 

STRANGE GUYS

1978

GERMANY

MUSICIENS :

Stephan Kaske - lead vocals, flute, lead (6) & acoustic guitars, synthesizer, composer

Sven Dohrow - lead guitar, Mellotron

Eberhard P. Seidler ("Eichler") - bass, backing vocals (6)

Ronald Schreinzer - drums & percussion

TITRES :

1. Aeronaut

2. Strange Guys

3. Mysterious Scene

4. Powerslide

5. Terra Incognita

6. Backstage Fumble

Mythos nous offre, sur cet album, l'atmosphère épique d'ELOY, époque "Ocean", mêlée à des influences heavy-prog plus incisives, caractérisées par des guitares électriques incandescentes et des lignes de synthé originales. Des touches folk et symphoniques, apportées par la flûte et les claviers, viennent sublimer le tout. 

Les longs morceaux proposent un mélange harmonieux de variations stylistiques, interprétées avec constance et cohérence, et s'enrichissant d'interventions spatiales et rock.

Cet album figure sans conteste parmi les productions prog les plus originales de la fin des années 70. 

Une musique ample, énergique et même poétique, mais surtout un krautrock prog rock solide, sublimé par un travail instrumental fascinant. Fortement recommandé.

MYTHOS - 1972

DREAMLAB - 1975

SUPERSISTER

 

ISKANDER

1973

NEDERLAND

MUSICIENS :

Robert Jan Stips - keyboards, lead vocals, vibes

Charley Mariano - saxophones, flute, bass clarinet

Ron Van Eck - bass

Herman Van Boeyen - drums & percussion

With:

Pierre Moerlen - marimba & percussion (6)

Gerard Lemaitre - voice actor (6)

Sacha Van Geest - flute (9)

TITRES :

1. Introduction

2. Dareios the Emperor

3. Alexander

4. Confrontation of the Armies

5. The Battle

6. Bagoas

7. Roxane 

8. Babylon 

9. Looking Back (The Moral of Herodotus)

Bonus:

10. Wow (The Intelligent Song) (single version)

11. Drs. D (B-side)

12. Bagoas (single A-side)

13. Memories Are New (B-side) 

Avec cet album,Supersister change d'orientation en allant vers une musique plus fusion(sous l'inspiration du regretté Charlie Mariano),le groupe intègre un nouveau batteur et ne voit qu'une apparition épisodique de Sacha Van Geest...

Il semble que la nouvelle orientation du groupe(et sa complexification) a entraîné une implosion de la formation.

Le disque est excellent mais assez éloigné des débuts de ce merveilleux groupe...

L'aventure sera éphémère(Mariano quittant le groupe et Elton Dean ne restera pas longtemps) et il faudra attendre l'an 2000 pour voir le quatuor originel reformé (le dvd en est un superbe témoignage).

Malheureusement,Sacha Van Geest décèdera peu après... (RYM)

PRESENT FROM NANCY - 1970

TO THE HIGHEST BIDDER - 1971

PUDDING EN GISTEREN - 1972

ZOO

 

I SHALL BE FREE

1970

FRANCE

MUSICIENS :

Ian Bellamy - vocals
Michel Bonnecarrere - guitar
Daniel Carlet - saxophone, violin
Andre Herve - keyboards
Michel Herve - bass
Michel Ripoche - saxophone, violin
Christian Devaux - drums

TITRES :

1. City Breakdown

2. New Violins 

3. Benjamin Sacramouse’s Dream

4. Runaround Lucy

5. Plaistow Place

6. I Go Out Of My Mind

7. I Shall Be Free 

8. Luckie

9. Endless Words 

10. Maggie Mae’s Daughter

Début 1970, Joel Daydé et Pierre Fanen quittent Zoo en raison de divergences personnelles, de divergences stylistiques et de problèmes financiers. 

Le groupe passe une annonce dans « Melody Maker » pour trouver un nouveau chanteur et recrute Ian Bellamy. Le nouvel album "I shall be free" est enregistré en septembre 1970. 

Quelles étaient ces divergences qui ont conduit Daydé et Fanen à quitter le groupe? Apparemment, ils étaient englués dans un rock cuivré daté, teinté de soul, perdant ainsi la saveur jazzy de leur premier album et montrant un groupe régressant.

 "I shall be free" est l'exemple parfait d'un groupe s'obstinant à conserver un son fin des années 60, alors que la musique évoluait... 

ZOO - 1969

OS MUNDI

 

43 MINUTEN

1972

GERMANY

MUSICIENS :

Udo Arndt - guitar, steel guitar, organ, piano, percussion, vocals

Dietrich Markgraf - saxophone, flute

Andreas Villain - bass

Christoph Busse - drums, guitar, percussion, bass, vocals

With:

Buddy Mandler - drums, congas, bongos, bells, vocals

Raimund «Mikro» Rilling - cello, percussion, vocals

Ute Kannenberg - female vocals (01)

Erik Spiekermann - acoustic guitar (04)

Conny Plank - guitar (09)

TITRES :

1. A Question Of Decision
2. Triple
3. Missile
4. It’s All There
5. Isn’t It Beautiful
6. But Reality Will Show
7. Children’s Games
8. Erstickübungen
9. Fortsetzung Folgt

Produit par Conny Plank, le deuxième album d'Os Mundi est sans conteste le plus abouti de leur groupe. 

Les textes, empreints d'intellectualisme et d'une profonde préoccupation pour les enjeux mondiaux, abordent la question sous un angle principalement social plutôt que politique.

 Portés par le saxophone et la flûte de Dietrich Markgraf, qui se mêlent à la légèreté de l'orgue et de la batterie, Os Mundi puise dans le jazz, le rock et même la musique classique pour enrichir leurs compositions et en faire des morceaux dynamiques, ancrés dans un rock solide.

Quel que soit l'élément qui capte l'attention, cet album forme un très bel ensemble, signé par l'un des groupes progressifs allemands les plus sous-estimés et méconnus.

LATIN MASS - 1970

KARTHAGO

 

ROCK'N'ROLL TESTAMENT

1974

GERMANY

MUSICIENS :

Glenn Cornick - Bass

Joey Albrecht - Guitar, Lead Vocals 

Ingo Bischof - Organ, Grand Piano, Clavinet, Electric Piano, Synthesizer, Vocals

Tommy Goldschmidt - Congas, Bongos, Timbales, Drums, Vocals, Percussion

Konni Bommarius - Drums

With:

Tom Cunningham - Harmony Vocals

Barry St. John - Backing Vocals 

Joanne Williams - Backing Vocals 

Vicky Brown - Backing Vocals

TITRES :

1. Hard Loving Woman
2. We Gonna Keep It Together
3. Now The Irony Keeps Me Company
4. Rock N Roll Testament
5. The Creeper
6. Back Again
7. Sound In The Air
8. Highway Five
9. For Kathy
10.See You Tomorrow In The Sky

Cet album réunit tous les ingrédients qui ont fait la renommée de KARTHAGO : des morceaux rock accrocheurs, parfaitement adaptés au goût anglo-saxon (Hard-Loving Woman), des rythmes funky (We Gonna Keep It Together, Back Again), des touches blues (Rock N' Roll Testament) et même des sonorités éthérées, presque surnaturelles (Sound In The Air). Outre Tommy Goldschmidt, qui apporte une touche à la Santana en tant que percussionniste supplémentaire, on retrouve Ingo Bischof et ses fantastiques passages aux claviers, ainsi que le guitariste virtuose Joey Albrecht, qui a su se démarquer de l'influence de Jimi Hendrix, et qui rend hommage à son idole avec « See You Tomorrow In The Sky », a particulièrement marqué le son de KARTHAGO. 

Le groupe était alors au sommet de sa créativité. 

KARTHAGO - 1971

SECOND STEP - 1973

DAYDE

 

DAYDE

(J'aime)

1971

FRANCE

MUSICIENS :

Joël Daydé - vocals, guitar, harmonica
Claude Engel - guitar
Dudu (Joël Dugrenot) - bass
Paco (Alain Charlery) - percussion

TITRES :

1. I’m Very Well (Part One)
2. Can I Live My Life
3. Confusion
4. See Here
5. Cocaine
6. Main Line
7. The Great Love
8. You Got Freedom
9. You Honey
10. I’m Very Well (Part Two)

Évoluant entre le rock et la chanson française, doté d'une voix rauque gutturale et puissante, taillée pour le blues, il a souvent été comparé à Joe Cocker ou Roger Chapman.

Et à la sortie de l'album ZOO , Joël quitte le groupe en 1970.

En février 1971, il sort son premier album intitulé J'aime, enregistré avec, notamment, Claude Engel. Malgré de très bonnes critiques dans la presse spécialisée, le disque ne décollera pas, pas plus que le 45 tours (simple) Can I Live My Life qui en est issu, et malgré la promotion faite par José Artur, qui le choisira comme générique de son émission quotidienne, Le Pop-Club, sur France Inter.

ZOO - 1969