EARTH QUAKE

 

TWO YEARS IN A PADDED CELL

1979

U.S.

MUSICIENS :

John Doukas - lead vocals, guitar

Robbie Dunbar - lead guitar, vocals

Stan Miller - bass, vocals

Steve Nelson - drums, vocals

With:

Ronnie Montrose - guitar (05)

TITRES :

1. Goodbye California
2. Tremor’s touch
3. Don’t stop me now
4. Mr. Stranger
5. Trouble
6. Coming home
7. Say you will
8. Rear view
9. Teen age idol
10. I don’t wanna say goodbye

Sans doute leur album le plus déroutant.

 Sont-ils plutôt pop ou cherchent-ils à explorer un son plus hard? Et leur reprise du tube de Rick Nelson, "Teenage Idol", semble totalement incongrue. 

Malgré tout, on trouve sur ce disque quelques bons moments et la présence de Ronnie Montrose en guest sur le titre "Trouble".

EARTH QUAKE - 1971

WHY DON'T YOU TRY ME? - 1972

8.5 - 1976

LEVELED - 1977

HOUNDS

 

UNLEASHED

1978

U.S.

MUSICIENS :

John Hunter - vocals, keyboards, lyrics

Glen Rupp - guitars, backing vocals

Jim Orkis - guitars

Joe Cuttone - bass, backing vocals

John Horvath - drums, percussion

With:

Dan Wyman - synthesizer (09)

TITRES :

1. Drugland Weekend

2. When The Boppers Turn To Rockers

3. Bite The Dog

4. Janine Tangerine

5. I’ll Be Your Magic Man

6. Bad Blood Between Us

7. Portrait Of A Dead Man

8. Love Me, Shove Me

9. The Alleys Of Love

 John Hunter, a été le pilier et le principal compositeur du groupe tout au long de son existence. Celle-ci a duré près d'une décennie et, malgré leur longévité, le succès international n'était pas au rendez-vous. Rétrospectivement, Hounds est devenu un groupe culte pour ceux qui se souviennent de l'époque où le rock and roll était encore la voix d'une génération rebelle. 

Avec des claviers prédominants et des arrangements majestueux, Hounds était à l'avant-garde du mouvement AOR qui a déferlé sur les ondes américaines à la fin des années 70.

PUTTIN' ON THE DOG - 1979

DILLINGER

 

DON'T LIE TO THE BAND

1976

CANADA

MUSICIENS :

Jacques Harrison - keys, vocals, sax, flute, accordion

Paul Cockburn - guitars

Terry Bramhall - bass

Robert Harrison - drums, percussion

TITRES :

1. Two Time Love

2. Taxman

3. It's Not All Mine

4. Munchkin Men

5. You Lied

6. Robot Race

7. Coming Home

8. Bumpadidilly

Don't Lie To The Band est le deuxième et dernier album de Dillinger avant la formation de The Hunt. 

Leur musique se situe à la croisée des chemins entre les tubes FM sans complexe et un rock progressif radical et complexe.

  L'album démarre pourtant assez fort avec une reprise hard rock de "Two Time Love" de Spooky Tooth, extrait de l'album "The Mirror". Suit une version funky du chef-d'œuvre des Beatles, "Taxman". Un véritable sacrilège, à mon avis. Et pour finir, on a droit à l'affreux "It's Not All Mine", une ballade hideuse qui représente tout ce qui clochait avec la radio FM en 1976.

 Pas très excitant, n'est-ce pas? 

À ce stade, je me disais : "Pas terrible! Pas terrible!".

Arrive alors "Munchkin Men", un morceau de neuf minutes et demie qui nous introduit à 35 minutes de musique géniale. Et c'est un tout autre album. Ce morceau est un véritable bijou et nous prouve que le groupe n'a pas lésiné sur les moyens, évoquant les plus grands albums du Midwest, d'Albatross à Yezda Urfa. Solos d'orgue Hammond puissants, guitare virtuose, chant poignant, flûte endiablée, guitare acoustique, changements de rythme vertigineux… De quoi vous couper le souffle. 

Les trois titres suivants s'inscrivent dans cette même veine, trois d'entre eux dépassant les six minutes, et sont autant de leçons de maîtrise technique, mêlant avec brio accessibilité commerciale et approche savante. Soyons honnêtes, c'est exactement ce que tous les fans de rock underground auraient souhaité voir Journey, Styx ou REO Speedwagon produire à la fin des années 70.

DILLINGER - 1974

PAVLOV'S DOG

 

THE PEKIN TAPES

1973 (2014)

U.S.

MUSICIENS :

David Surkamp – vocals, guitar
Steve Scorfina – lead guitar, vocals
David Hamilton – keyboards, vocals
Doug Rayburn – keyboards, mellotron
Sigfried Carver – violin
Rick Stockton – bass guitar, backing vocals
Mike Safron – drums, backing vocals

TITRES :

1. Subway Sue

2. Natchez Trace

3. Time

4. Stomp Water Magic

5. It's All for You

6. Song Dance

7. Dreams

8. Clipper Ship 

9. Fast Gun

10. Preludin & Fellacio in E Minor

Bonus - Early Demo Versions :

11. Brand New Day (demo)

12. Natchez Trace (demo)

13. Fast Gun (demo)

14. I Wish It Would Rain (demo)

Longtemps passé aux oubliettes (Pavlov's dog!), pour cause d'incompréhension des labels, il lui aura fallu l'énorme succès de son "premier " opus, l'excellent "Pampered menial", ainsi que le second "At the sound of the bell", et attendre 2014 pour que ce "Saint Graal" soit, enfin, édité.

Ces "bandes de Pékin" démontrent qu'elles auraient réellement méritées d'être le vrai premier album, sans qu'il y aurait eu à en rougir, tant tout le potentiel créatif de David Surkamp et de ses musiciens ne peut être mis en doute...! Il est cependant à signaler qu'il y avait 3 chanteurs, mais que seul David pouvait le rester et s'affirmer en chef et...que le titre "Julia" n'avait pas été dès lors composé (et devenir, de fait, le plus grand "tube" international de 1975!). 

En bref, ce CD est indispensable. (Philippe Deffontaine.)

PAMPERED MENIAL - 1975

AT THE SOUND OF THE BELL - 1976

THIRD - 1977

BLUE STEEL

 

NO MORE LONELY NIGHTS

1979

U.S.

MUSICIENS :

Richard Bowden - guitar, vocals
Leonard Arnold - guitar, vocals
Howard Burke - guitar, vocals
Marc Durham - bass, vocals
Michael Huey - drums
Mickey McGee - drums

TITRES :

1. No More Lonely Nights
2. Bulldog
3. Guitar Song
4. Baby, You Can’t Dance
5. Twist One Up
6. Shark
7. I Should Be Sleeping
8. Honey Dew
9. Take Me
10. Willie And Waylon
11. Hoo-Doo-Voo-Doo

Blue Steel était un groupe de south-rock Texan, né de l'imagination de Richard Bowden (guitare), qui a passé des années comme guitariste d'accompagnement pour des artistes tels que Linda Ronstadt et Dan Fogelberg. 

Apparemment, ces musiciens étaient amis avec les Eagles et ont assuré leurs premières parties sur certaines de leurs tournées. 

Le titre phare de l'album est la chanson éponyme, un morceau AOR entraînant qui ouvre la face A. Parmi les autres titres marquants, on retrouve « Guitar Song », avec ses mélodies de batterie percutantes, " Shark", un morceau boogie-rock qui lance la face B, la ballade envoûtante "Honey Dew" et un rock accrocheur "Take Me". 

Attention cependant, certains morceaux, très typiques du Sud, flirtent avec la country. On trouve par exemple "Twist On Up", un clin d'œil à l'alcool et au cannabis, "Bulldog", un titre aux sonorités rustiques, et "Willie And Waylon", aux accents country. 

Le dernier morceau de l'album, "Hoo-Doo-Voo-Doo", est une chanson divertissante au tempo modéré, à l'atmosphère inquiétante, qui évoque l'ambiance du bayou et des phénomènes étranges. 

La production et l'interprétation sont excellentes.

BANDIT

 

BANDIT

1975

U.S.

MUSICIENS :

Timothy Eaton - lead vocals

David Della Rossa - guitar, vocals

Joey Newman - guitar, vocals

Kevin Barnhill - bass, slide guitar, vocals

Danny Gorman - drums, percussion

With:

Ron Stockert - string arrangements, keyboards

TITRES :

1. Drownin' In The River
2. Love That Money
3. Midnite Rider
4. Songbird
5. Evil Woman
6. Keep On Laughin'
7. Rock Road
8. Woman
9. Any Other Man But Me
10. Ma Belle Amis
11. Miss Understanding

Un Bandit américain qui propose un Hard-Rock chargé, de manière alternée, en Boogie et en Glam Rock. 

Le chanteur se montre à son avantage dans l’exercice de style. 

Un seul album au compteur (zougor)

LE ROUX

 

KEEP THE FIRE BURNIN'

1979

U.S.

MUSICIENS :

Jeff Pollard - Electric Guitar, Lead and Background Vocals

Leon Medica - Bass

Rod Roddy - Acoustic Piano, Clavinet, Oberheim Synthesizer, Hammond B3, Background Vocals

David Peters - Drums and Percussion

Bobby Campo - Trumpet and Congas

Tony Haselden - Electric Guitar, Lead and Background Vocals, Percussion

TITRES :

1. Keep The Fire Burnin’
2. Call Home The Heart
3. When I Get Home
4. Rodeo
5. Bon Ton Roulette
6. Fa-Fa-Fa-Fa-Fa (The Sad Song)
7. Feel It
8. Thunder N’ Lightnin’
9. Windows Eyes
10. Say It (With Your Heart)
11. Back To The Levee

Ce second album de LE ROUX n’est pas parfait, mais la présence de quelques titres de premier choix fait qu’il est assez convaincant. Le piano y tient toujours une place prépondérante; les guitares, notamment sur les solos, se font plus bluesy. Les qualités des musiciens et leur habileté à composer sont bien mises en valeur. De toute évidence, le groupe louisianais, qui avance à son rythme, a du talent à revendre. Pour l’anecdote, Keep The Fire Burnin’ a un peu moins bien marché commercialement puisqu’il s’est classé 162ème dans le Top album américain et n’y a séjourné que 4 semaines. Cependant, LE ROUX n’a pas encore dit son dernier mot… (HardRock80)

LOUISIANA'S LE ROUX - 1978

LE ROUX

 

LOUISIANA'S LE ROUX

1978

U.S.

MUSICIENS :

Jeff Pollard – Electric and Acoustic Guitars, Lead Vocals

Leon Medica– Bass, Vocals

Rod Roddy – Rhodes Electric and Acoustic Pianos, Clavinet, Oberheim Synthesizer, Vocals

David Peters – Drums and Percussion

Bobby Campo – Trumpet, Flugelhorn, Flute, Congas, Percussion, Vocals

Tony Haselden – Electric Guitars, Vocals

TITRES :

1. Take A Ride On A Riverboat
2. Love Abductor
3. New Orleans Ladies
4. Crazy In Love
5. Slow Burn
6. Snake Eyes
7. Backslider
8. Bridge Of Silence
9. Heavenly Days
10. I Can’t Do One More Two-Step

LeRoux (aussi connu sous le nom de Louisiana's LeRoux) est un groupe fondé à Baton Rouge, en Louisiane, qui a connu son apogée de 1978 à 1984. 

Leurs chansons les plus connues étaient « Take a Ride On a Riverboat » avec son intro a capella, le tube local « New Orleans Ladies », « Nobody Said It Was Easy (Lookin' for the Lights) » (leur single le mieux classé), « Addicted » et « Carrie's Gone ».

Le groupe a continué à se produire en live à travers les États-Unis, principalement dans des festivals de la région de la Louisiane.