TELEVISION

 

MARQUEE MOON

1977

U.S.

MUSICIENS :

Billy Ficca – drums
Richard Lloyd – guitar (solo on "See No Evil", "Marquee Moon", "Elevation", and "Guiding Light"), vocals
Fred Smith – bass guitar, vocals
Tom Verlaine – guitar (solo on "Venus", "Friction", "Marquee Moon", "Prove It", and "Torn Curtain"), keyboards, lead vocals

TITRES :

1. See No Evil
2. Venus
3. Friction
4. Marquee Moon
5. Elevation
6. Guiding Light
7. Prove It
8. Torn Curtain
9. Little Johnny Jewel (Parts 1 & 2)
10. See No Evil" (alternate version)
11. Friction" (alternate version)
12. Marquee Moon" (alternate version)
13. Untitled (instrumental)

Pour le premier album de Television, Tom Verlaine choisit Andy Johns comme coproducteur. Johns a enregistré Goat's Head Soup des Rolling Stones, un disque méprisé par les punks mais Verlaine en aime les ballades maladives. Et, de fait, Television ne donne pas vraiment dans le punk : l'intro de "Marquee Moon" est très éloignée des Ramones ou de Johnny Thunders. On dirait plutôt une approximation raide des clusters de Thelonious Monk, puis le morceau se déroule lentement, multipliant les solos de guitare de Verlaine et Richard Lloyd à la manière de Quicksilver Messenger Service. Et les autres classiques de cet album: "Prove It", "Venus", "See No Evil" ont cette même bizarrerie, cette même élégance un peu distante qui a fait de Television un groupe vraiment à part. (Hubert Deshouse)

ANGE

 

GUET-APENS

1978

FRANCE

MUSICIENS :

Christian Decamps - keyboards, vocals
Francis Decamps - keyboards, vocals
Jean-Pierre Guichard - drums
Claude Demet - flute, guitar
Gérard Renard - bass

TITRES :

1. A Colin-Maillard
2. Dans les Poches du Berger
3. Un Trou dans la Case
4. Virgule
5. Réveille-toi
6. Capitaine Coeur de Miel

ANGE est sans conteste le plus populaire des groupes de rock Progressif de l'Hexagone. Sa musique est bâtie sur le chant typique et mélodramatique du fantasque Christian DECAMPS, les sons puissants de l'orgue de son frère Francis, ainsi que sur le développement de thèmes médiévaux, énergiques et fiévreux. La formation a inventé son propre style, à la fois épique et délirant, mêlant folie, émotions et sentiments exacerbés. 

LE CIMETIERE DES ARLEQUINS - 1973

AU DELA DU DELIRE - 1974

EMILE JACOTEY - 1975

PAR LES FILS DE MANDRIN - 1976

LED ZEPPELIN

 

PRESENCE

1976

U.K.

MUSICIENS :

Robert Plant - vocals, harmonica (4)
Jimmy Page - guitars, producer
John Paul Jones - 4- & 8-string basses, piano (bonus)
John Bonham - drums, percussion

TITRES :

CD1

1. Achilles Last Stand

2. For Your Life

3. Royal Orleans

4. Nobody’s Fault But Mine

5. Candy Store Rock

6. Hots On For Nowhere

7. Tea for One

CD2

1. Two Ones Are Won (Achilles Last Stand) (reference mix)

2. For Your Life (reference mix)

3. 10 Ribs & All / Carrot Pod Pod (reference mix)

4. Royal Orleans (reference mix)

5. Hots On for Nowhere (reference mix)

Oui, le Brown Bomber est fantastique, 

Oui le 1 est blues a souhait, 

Oui le 4 est le chef d'oeuvre du hard , 

Oui Physical Graffiti est un des 10 meilleurs double album de tous les temps, 

Oui le 3 est un chef d'oeuvre acoustique...

Mais seul Presence révèle toute la finesse du jeu de John Bonham! réécoutez la furie dévastatrice de "Achilles Last Stand", le contre temps de "For Your Life", le tricoté de "Royal Orleans", le vacarme orchestré de "Nobody's Fault But Mine", le rythme effréné de "Candy Store Rock", la simplicité de la rythmique de "Hots On For Nowhere" et enfin le touché sensuel d'un des plus grands blues de tous les temps "Tea For One"...oui vous l'aurez compris aisément ,cet album est L'ALBUM de John Henry Bonham ,un des trois meilleurs batteurs de tous les temps...(rory richards)

 

LED ZEPPELIN - 1969

LED ZEPPELIN II - 1969

LED ZEPPELIN III - 1970

IV - 1971

HOUSES OF THE HOLY - 1973

PHYSICAL GRAFFITI - 1975

THE GREAME EDGE BAND

 

PARADISE BALLROOM

1977

U.K.

MUSICIENS :

Paul Gurvitz - Bass, Vocals
Graeme Edge - Drums
Lannie McMillan - Flute
Adrian Gurvitz - Guitar, Vocals
Blue Weaver, Tony Hymas - Keyboards
Ann Odell - Keyboards, Synthesizer [Moog]
BJ Cole - Pedal Steel Guitar
Rebop Kwaku Baah - Percussion
Emerson Able - Saxophone
Bill Easley - Saxophone, Flute
Bill Floores, Ken Spain - Trombone
Ben Cauley, Edgar Matthews - Trumpet, Flugelhorn
Brian Parrish - Vocals

TITRES :

1. Paradise Ballroom

2. Human

3. Everybody Needs Somebody

4. All Is Fair

5. Down, Down, Down

6. In the Light of the Light

7. Caroline

Bonus:

8. Be My Eyes

9. Paradise Ballroom

10. Everybody Needs Somebody

Bon disque d'art-rock progressif,  au cœur de la décennie dorée du genre. Les joyaux de l'album sont "Human" et "All Is Fair in Love".

KICK OFF YOUR  MUDDY BOOTS - 1975

CROSBY & NASH

 

WISHTLING DOWN THE WIRE

1976

U.S.

MUSICIENS :

David Crosby - vocals, acoustic guitar

Graham Nash - vocals, acoustic & electric guitar, harmonica

With:

David Lindley - electric guitar, slide guitar, violin, viola, pedal slide

Danny Kortchmar - electric guitar, dobro

Russell Kunkel - drums, percussion

Craig Doerge - acoustic piano, electric piano, organ, glass harmonica

Tim Drummond - bass

Laura Allan - zither

Lee Holdridge - string arrangements

Sid Sharp - orchestra leader

TITRES :

1. Spotlight
2. Broken Bird
3. Time After Time
4. Dance
5. Mutiny
6. J.B.'s Blues
7. Marguerita
8. Taken At All
9. Foolish Man
10. Out Of The Darkness

Doté d'une ambiance autre que celles qui ont marquées les disques 1 et 2, ce Whistling Down The Wire révèle un Nash plus sombre dans son écriture. Il n'est qu'à écouter le dylanesque Marguerita ou Broken Bird (écrit avec Crosby). Le disque se démarque surtout par Taken At All, Time After Time et Out Of The Darkness, voire Foolish Man. On ne peut pas reprocher quoi que ce soit à la qualité de l'interprétation. Le seul défaut de ce numéro 3 du tandem Nash/Crosby se situe au niveau du manque d'inspiration notoire qui laisse un goût amer (jean claude)

GOOD DOG BANNED

 

GOOD DOG BANNED 

1973

U.S.

MUSICIENS :

Doug Mortenson - lead vocals (08), electric & acoustic guitar, pedal steel guitar
Chris Miller - lead vocals (03), electric & acoustic guitar, saxophone
Dwight Wolf - lead vocals (04,05), bass
Lee Marks - lead vocals (01,02,09), drums, bamboo flute
Tim "Fig" Cain - lead vocals (06,07), saxophone, electric guitar

TITRES :

1. Rollin' Into Salyer
2. Smokestacks
3. Rust And Decay
4. Things Ain't So Bad
5. River Bummin'
6. Worthy
7. Don't Burn Baby Grow
8. Utah
9. Livin' In Harmony

Comme beaucoup de groupes qui semblaient surgir spontanément, Good Dog Banned a joué entièrement pour le plaisir et l'expérience de l'interaction musicale sans même considérer les possibilités commerciales, et, en tant que tel, leurs performances avaient tendance à pencher davantage dans le sens de joyeuse soirée dansante plutôt que dans un bar ou dans un club. Ils improvisaient généralement pendant de longues périodes, parfois plus de 45 minutes

 L'album n'est pas tout à fait cohérent - "Don't Burn Baby Grow" semble plus idiot qu'autre chose, et quelques titres sont un peu trop proches du "mauvais" boogie du Grand Funk Railroad - mais, dans l'ensemble, Good Dog Banned est drapé d'une âme country.

THIRTY DAYS OUT

 

THIRTY DAYS OUT

1971

U.S.

MUSICIENS :

John Micallef - lead vocals, guitar

Jack Malken - lead guitar, vocals

Monte Melnick - bass, vocals, organ (08)

Phil Lowe - drums, percussion, vocals

With:

Jim Dickensen - keyboards

Larry Knechtel - keyboards

TITRES :

1. Everybody's Looking For Someone
2. Mama Come See Me Tonight
3. Home On The Road
4. Living Like One
5. Hoy Hannah
6. Survival
7. Taking The Chance
8. Forever
9. Doing The Best That I Can

Groupe originaire de New York a enregistré cet album en partie en Californie avec les célèbres claviéristes de session Jim Dickinson et Larry Knechtel. L'effort éponyme terminé a provoqué une légère curiosité dans les magasins de disques pour son nouvel emballage - au lieu d'un emballage rétractable, l'album a été logé dans une affiche du groupe. 

Les trois ou quatre derniers titres de l'album sont les plus interressants

Monte Melnick a refait surface plus tard en tant que directeur de tournée pour les légendes punk The Ramones.

PROCOL HARUM

 

SHINE ON BRIGHTLY

1968

U.K.

MUSICIENS :

Matthew Fisher - organ, vocal on 07a, piano on 07e
Dave Knights - bass
B.J. Wilson - drums
Robin Trower - guitar, also co-lead vocal with Gary Brooker on 04
Gary Brooker - harmonica, piano and vocals
Keith Reid - lyrics

TITRES :

1. Quite Rightly So
2. Shine On Brightly
3. Skip Softly (My Moonbeams)
4. Wish Me Wel
5. Rambling On
6. Magdalene (My Regal Zonophone)
7. In Held 'Twas In I
a). Glimpses Of Nirvana
b). 'Twas Teatime At The Circus
c). In The Autumn Of My Madness
d). Look To Your Soul
e). Grand Finale

La tâche de ce toujours difficile deuxième album n'est pas des moindres : succéder à l'immense premier album éponyme et son hit planétaire : « A Whiter Shade Of Pale ». Mais contrairement à ce que beaucoup de groupe essayèrent, souvent en vain, de faire plus tard, Procol Harum a l'intelligence de ne pas chercher à réaliser ce qui ne serait de toutes façons qu'une pâle copie de leur immense tube intemporel.
« Quite Rightly So » en prend d'ailleurs le contre-pied total et donne le ton de ce "Shine On Brightly" : débridé, expérimental et grandiloquent, toujours habité par la verve lyrique et aigre douce de Keith Reid mais aussi par la voix plaintive et incomparable de Gary Brooker.
Le Hammond, si facilement reconnaissable de Matthew Fisher et devenu d'ailleurs véritable marque de fabrique du groupe, parcourt l'album de bout en bout, tour à tour enjoué (« Shine On Brightly ») ou plus solennel (« Magdalene (My Regal Zonophone) »).
Mais la pièce maîtresse de ce disque pour tout fan de prog' qui se respecte est incontestablement le gigantesque (Yes n'étant pas encore né !) « In Held Twas In I » de plus de dix sept minutes, introduit par une voix d'outre tombe de Gary Brooker, déclamant une poésie sombre et magnifique qui rappelle d'ailleurs furieusement Jim Morrison, sur des nappes sonores très orientales.
Le titre, complètement décalé et beaucoup trop long à l'époque, sera mal compris. Il s'agit pourtant là d'un des tous premiers véritables morceaux de rock progressif, alambiqué mais bourré de créativité et d'imagination. Un hommage tardif, mérité mais très personnel lui sera d'ailleurs rendu trente deux ans plus tard sur le premier album du groupe hybride Transatlantic. (Pierre G.)

A SALTY DOG - 1969

HOME - 1970

BROCKEN BARRICADES - 1971

GRAND HOTEL - 1973

EXOTIC BIRDS AND FRUIT - 1974

PROCOL'S NINTH - 1975

SOMETHING MAGIC - 1977