ROCKS PROGRESSIFS ET PSYCHEDELIQUES 70'S

ROCKS PROGRESSIFS ET PSYCHEDELIQUES 70'S

mercredi 3 octobre 2018

STATUS QUO







QUO
1974
U.K.

MUSICIENS :
- Francis Rossi - Vocals, guitar
- Rick Parfitt - Guitar, vocals
- Alan Lancaster - Bass
- John Coghlan - Drums
- Tom Parker - Piano

TITRES :
1. Backwater
2. Just Take Me
3. Break The Rules
4. Drifting Away
5. Don't Think It Matters
6. Fine Fine Fine
7. Lonely Man
8. Slow Train
status quo
3 ème album de la seconde période dites "forçats du boogie"(1971-1978) , QUO est certainement leur disque le plus réussi .
Groupe techniquement limité(les épouvantables solos de Rossi, la pesanteur de la section rythmique) il tire ici bénéfice
de ses lacunes pour en faire une machine implacable d'efficacité au long d'un album plutot varié (la ballade "lonely man" le countrysant "fine,fine") Le ton général s'est pourtant durci ("drifting away") mais on sent un réel effort au niveau des compos et des arrangements(la pièce maitresse "slow train"). Accompagné d'un petit verre de bière fraiche et dégagé de tout complexe voici un moment de plaisir simple. (la révolution du silence)

STATUS QUO

DRAGONWYCK








FUN
1974
U.S.

MUSICIENS :
Tom Brehm - Guitars
Mike Gerchak - Bass
Jack Bcessneck - Drums
Bill Pettijohn - Vocals
John Hall - Keyboards

TITRES :
1 – The Music
2 – One More Goodbye
3 – He Loves You  
4 – I Shall Stay
5 – Relics
6 – Doncha’ Cry 
7 – You Gotta Have Fun
8 – Ain’t That The Way She Goes
9 – A Dream For Me
10 – Forever 
11 –Flying Turns Not Over: Flying Turns
12 –Flying Turns I Am You
dragonwyck
Cet album inédit de 1974 complète la trilogie de World In Sound  sur les plus célèbres groupes de rock «art-psychédélique» des années 70 de Cleveland. C'est le disque le plus professionnel de Dragonwyck qui fut  un véritable pionnier dans la combinaison de compositions psychédéliques des années 60 sur bandes magnétiques (comparable à l'album «Dark Side of The Moon») et des éléments symphonique. Bien sûr, ils ont été inspirés par les compositions des géants, comme Genesis, Pink Floyd des années 70, Gentle Giant ou Yes, et ont approchés les sons des Doors ou de Bowie pour finalement exprimer leurs propres sonorités qui est unique.

DRAGONWYCK



DRAGONWYCK - 1970
CHAPTER 2 - 1972 - 1974





mardi 2 octobre 2018

DANDO SHAFT










LANTALOON
1972
U.K.

MUSICIENS :
Polly Bolton - Vocals
Roger Bullen - Bass, Double Bass
Dave Cooper - Guitar (Acoustic), Vocals
Kevin Dempsey - Guitar (Acoustic), Vocals
Martin Jenkins - Cello, Fiddle, Flute, Mandoline, Tambourine, Vocals
Ted Kay Bells - Congas, Tabla

TITRES :
1. Road Song
2. Is It Me?
3. Down to You, Up to Me
4. Melancholic Fervour (It's Only Us)
5. It Was Good
6. The Harp Lady I Bombed
7. The Black Prince of Paradise
8. When I'm Weary
9. I Heard Somewhere
10.Magnetic Beggar
dando shaft
Les tournées s'enchaînent, les articles positifs aussi et DANDO SHAFT enregistre un troisième album en 1972 non sans changer petit à petit de style ce qui va inévitablement créer des tensions pour divergences musicales et provoquera le départ du guitariste Kevin Dempsey et de la chanteuse Polly Bolton. Les deux artistes vont tenter une carrière solo en sortant un album sous le label Rubber. Le percussionniste de DANDO SHAFT, Ted Kay va les rejoindre et l'envie de reformer DANDO SHAFT va aboutir avec la sortie d'un nouvel album avec pas mal d'invités de la scène folk britannique.

DANDO SHAFT






GATE








RED LIGHT SISTER 
1977
GERMANY

MUSICIENS :
Angelos Tsangaris - Bass
Manos Tsangaris - Drums, Percussion
Martin Kohmstedt - Guitar
Manfred Schropfer - Guitar, Vocals
Horst Kamp - Vocals
Manos Tsangaris -  Acoustic Guitar
Stefan Lang - Congas
Lothar Krell - Keyboards 
Oliver Petry -Synthesizer

TITRES :
1.Jerry's Marry
2.Time Is Gone Part I & II 
3.Happy Buddha
4.Red Light Sister
5.Shared Love
6.Frankfurt
GATE
Au sein de la deuxième vague du rock progressif allemand, le style de Gate était basé sur des chansons complexes et entraînantes, comparables à beaucoup d'autres groupes de l'époque, notamment par des similitudes avec des groupes comme Jane ou Message.

GATE

lundi 1 octobre 2018

COLOSSEUM








DAUGHTER OF TIME
1970
U.K.

MUSICIENS :
- Chris Farlowe - vocals (1,2,5,7)
- David Clempson - guitar, vocals (3) 
- Dave Greenslade - Hammond organ, piano, vibes, backing vocals
- Dick Heckstall-Smith - tenor & soprano saxophones, narration (1)
- Mark Clarke - bass (1,5,7)
- Jon Hiseman - drums, percussion

With:
- Barbara Thompson - flute & saxes & vocals (1-4)
- Louis Cennamo - bass (2-4,6)
- Tony Reeves - bass (8) - uncredited
- Neil Ardley - brass & string arrangements (2,4)
- Nicholas Kraemer - viola (2,4)
- Jack Rothstein - violin (2,4)
- Trevor Williams - violin (2,4)
- Charles Tunnell - cello (2,4)
- Fred Alexander - cello (2,4)
- Derek Wadsworth - trombone (2,4)
- Harold Beckett - trumpet & flugelhorn (2,4)

TITRES :
1. Three Score And Ten, Amen
2. Time Lament 
3. Take Me Back To Doomsday
4. The Daughter Of Time 
5. Theme For An Imaginary Western
6. Bring Out Your Dead 
7. Downhill And Shadows
8. The Time Machine (Live at the Royal Albert Hall July 1970) 

Bonus:
9. Jumping Off The Sun (1971 Chris Farlowe version)
colosseum
Musicalement, les 7 morceaux sont de qualité et cependant donnent l'impression de ne pas avoir été pleinement développés et parfois redevables d'une certaine routine (déjà ! dont peut-être, la décision de Hiseman de dissoudre peu après le groupe) il leur manque cette verve effervescente qu'on retrouvait en partie sur leur premier album "Those Who Are About To Die" et surtout dans "Valentyne Suite" et son édition américaine "The Grass is Greener". Enfin, "The Time Machine" qui clôture l'opus est un solo de batterie, exercice complétement déplacé dans la structure de l'album, enregistré live...on aime bien Hiseman, ( d'ailleurs son 'drumming' est ici plutôt 'tamisé', alors que dans les précédents disques on le sentait littéralement au gouvernail du groupe), sans doute un de meilleurs batteurs de l'histoire du rock...mais là c'est de trop...8 minutes ! et ça sent le "remplissage" pour ce court album...(maurizio)

COLOSSEUM


THOSE WHO ARE ABOUT TO DIE SALUTE YOU - 1969



ASHRA












BLACKOUTS
1977
GERMANY


MUSICIENS :

- Manuel Göttsching - electronic guitar, synthesizer, sequencer

TITRES :

1. 77 Slightly Delayed 
2. Midnight On Mars
3. Don't Trust The Kids
4. Blackouts
5. Shuttle Cock
6. Lotus-Part I - IV

 ashra


Il s'en est fallu de peu que Blackouts soit un album de 78. Curieusement, seule la version française est sortie avant la fin de l'année. C'est sans doute la raison de la délicieuse dérision du titre de l'ouverture : «77 Slightly Delayed». Celle-ci plonge d'emblée son auditeur dans un tourbillon électronique sur lequel se greffent des mélodies de guitare, à la fois erratiques et bien détaillées, sans oublier l'incroyable science des effets de Manuel Göttsching. Tout l'album n'est peut-être pas aussi réussi que ce premier titre, mais tout de même, il se passe quelque chose sur Blackouts... Pour un travail solo, il est mieux réalisé et plus vivant que ce qu'avaient proposé Peter Baumann et Edgar Froese jusque là.



 ASHRA




ASHMAN REYNOLDS










STOP OFF
1972
U.K.

MUSICIENS :
Aliki Ashman (Aka Aliki Holland) - Vocals
Harry Reynolds - Bass, Guitar, Vocals
Keith Boyce - Drums
Rod Edwards - Keyboards, Guitar, Vocals
Bob Weston - Lead Guitar

With:
Madeline Bell - Vocals
Tony Clarke - Percussion
Mickey Keen - Guitar
Liza Strike - Vocals

TITRES :
1. Come Right In
2. Country Man
3. Long, Long Road
4. They're Only Gonna Take My Life
5. Hymn For Him
6. I Wish I Knew
7. Work Out The Score
8. Taking Off
9. My Father's Side
10.Help Me
ASHMAN REYNOLDS
Formé par Aliki Ashman et Harry Reynolds en 1971, Ashman Reynolds a sorti son seul album "Stop Off" en 1972. Un joyau caché de la scène rock britannique des temps anciens.

ASHMAN REYNOLDS